即時新聞:
文化藝術
國美館「地緣詩學:瀕危世界的多變特質」展覽12/2隆重登場
2023-12-06

【大成報記者吳非羽/臺中報導】由文化部指導、國立臺灣美術館主辦的跨年度國際藝術特展「地緣詩學:瀕危世界的多變特質」,2日隆重開幕,在Wooonta問他跨界樂團融合二胡、印度西塔琴與低音提琴的音樂旋律中揭開序幕;樂團所帶來的亞洲與世界風格音樂相當呼應這次展覽主題。而菲律賓策展人派屈克.佛洛雷斯(Patrick Flores)、韓國策展人金聖淵(Kim Seong-Youn)及臺灣策展人謝佩君(Hsieh Pei-Chun)3位,以及多位國內外藝術家,也在後疫情時代聚首臺灣。

國美館館長陳貺怡提到,國美館自2007年開辦亞洲藝術雙年展以來,已有16年的時光,原訂今年辦理第9屆亞洲藝術雙年展,但因前一年度疫情之故推遲了策展作業,因此雙年展將改於2024年辦理。雖然如此,國美館對於亞洲當代藝術的發展與推介仍保持高度關心,因此在2023年的最後時刻推出這次展出,希望把它獻給亞洲。

感謝策展團隊對展覽籌劃的投入及奉獻,與所有熱情參與的藝術家;也特別要感謝文化部、合作單位與借展單位對該展的支持。

策展人金聖淵表示,這次展覽名為「地緣詩學:瀕危世界的多變特質」,取名「地緣詩學」是因為其概念比「地緣政治」範圍更廣泛,更具詩意與美感;「瀕危世界的多變特質」重點則是處理今日人類處於「新冷戰」不穩定時代中的各種現象。很不幸地在籌備該展的過程中,戰爭也確實在世界的另一端爆發了;因此,該展在此時此刻推出,可說非常切合時事。

臺灣藝術家常陵分享,隨著這兩年世界局勢越發的嚴峻,臺灣推向另一種被看見的高度;在這樣的氣氛中也感受到,人性在面對巨大危機的時候,更能夠激發出強韌的生命力、綻放出美麗的花朵。而藝術做為精神深刻的表徵,經由策展人把geopolitic轉換成geopoetic這樣優美纖細的展覽主題。

印尼藝術家馬哈拉尼.馬羌那嘎拉(Maharani Mancanagara)也指出,很榮幸認識許多新朋友來進行深度的對話,同時也從其他藝術家身上學習到不同觀點,以及更了解藝術如何在日常生活中產生共鳴;感謝所有參展藝術家盡心盡力與了不起的才華,讓整個展間充滿反思與靈感,期待與大家有更多的交流機會。

國美館表示,這次特別以專題策劃的方式,邀請亞洲地區中青輩3位策展人攜手合作,並各自薦選、邀請5位藝術家,匯聚不同的觀點同台展出。跨國策展團隊由菲律賓派屈克.佛洛雷斯(Patrick Flores)、韓國金聖淵(Kim Seong-Youn)及臺灣謝佩君(Hsieh Pei-Chun)共同組成提出「地緣詩學」的策展概念。

有別於地緣政治較為強烈而絕對意識形態的劃分,「地緣詩學」提供策展領域如何理解世界運作方式的另一種視角,以詩性的踏查、重新探尋自二戰後東亞與東南亞的「政經環境」、「日常生活實踐」、「民族國家」與「區域典範」等議題;並藉由探討地理與藝術的關係,營造出獨特且理性與感性兼具的對話空間。

這次展覽共邀請來自日本、韓國、泰國、印尼、越南、菲律賓、以色列、臺灣等8個國家,共15組/位藝術家、計展出約55組件作品,以各自的創作方式與作品回應展覽議題。

如韓國藝壇重量級數位藝術創作先驅李庸白,展出其經典的錄像與裝置作品;其中〈天使士兵〉藉由柔和而看似靜止的畫面,呈現士兵穿越假花叢林的過程,反映戰爭時期的資本主義,以及華麗外表下所隱含的緊張對立關係。

韓國藝術家雙人組合文敬媛與全濬浩(Moon & Jeon)的作品〈自由村落〉,為一錄像創作計畫,以源自70年前的文物為楔子,透過在影像中穿梭於時空的物件,呈現彷彿時間停止流轉社會樣貌,探討當前社會的矛盾與限制。

活躍於當代藝術圈的印尼藝術家馬哈拉尼.馬羌那嘎拉(Maharani Mancanagara),藉由繪於木板上的炭筆繪畫、印製於布料上的報導文字等大型裝置作品,重現祖父輩的歷史記憶;並體現歷史敘事的不完整性與動態性。

臺灣藝術家常陵展出油畫作品《戰前準備》系列,以偽預言的創作方式、反思歷史的覆蓋與竄改,以及圖像、線條和個人記憶裡對歷史紀錄的影響。

臺灣藝術家王湘靈是展出現地製作的聲音裝置〈回應〉,呈現自身的生命經驗,並探討時間與空間的不確定性與不同的觀看可能。藝術家郭俞平則以〈我的胃裡沒有午飯,脖頸在尋覓陽光,腦子求索著愛情,靈魂裡有慌亂,心裡則有一股刺痛〉,探討歷史的離散、移民的歷史書寫,與新移民女性的身分認同、知識體系及不同身分之間的轉化與融合。

「地緣詩學:瀕危世界的多變特質」即日起展至2024年3月10日;更多有關展覽及活動資訊,敬請密切關注國美館官方網站及Facebook粉絲專頁。